Reto Metamorfosis de un cuadro

 

Para este reto tienes que seleccionar un cuadro de la Historia del Arte y crear una interpretación a partir de esa imagen. Te proponemos dos tipos de trabajos muy diferentes:

1- Crear una obra basada en la interpretación de una pintura u obra artística, puedes hacerlo con cualquier técnica plástica: dibujo, pintura, collage, etc. 

Muchos artistas crean su obra a partir de las pinturas maestras que les han marcado, proponen una interpretación que deja a un lado la mera copia y va mucho más allá, al plantearse  que la obra de la que parten se convierte en la semilla, en el punto de partida de su propio camino personal y creativo. De este modo enriquecen la obra, cuestionan o modifican aspectos desde su propio contexto histórico o personal, proponen una abstracción o parten de ella para crear una “continuación” o incluso cuestionarse qué significa apropiarse de la identidad de otro artista. 

A continuación te mostramos algunos ejemplos de obras realizadas por artistas que han elaborado este tipo de interpretación.

Otros ejemplos

 

2-Hacer un “homenaje escénico”, recrear una pintura icónica con objetos que tengamos en casa.

Hace unos días el museo J. Paul Getty de Los Ángeles puso en marcha una iniciativa que se ha hecho viral. Desde El Estudio queremos secundar y darle todo nuestro apoyo a esta creativa propuesta para que el arte entre en el máximo de casas posibles y todos y todas podamos vivir y escenificar una obra de arte, a la vez que provocamos sonrisas y alguna carcajada.

Otros ejemplos

Sin duda, frente a lo difícil de la situación que estamos viviendo, la creatividad sin límites y el sentido del humor son cosas buenas que nos está dejando esta cuarentena. ¿Os animáis?

Podéis escenificar cualquier cuadro, aunque os dejamos una galería de imágenes por si os ayuda a inspiraros. 

No olvidéis enviarnos una foto de vuestra interpretación y otra del cuadro elegido.

Pinturas para inspirarse

Galería cuadros para inspirarse metamorfosis

Galería Stop Motion

Compartimos una selección de vídeos profesionales realizados con la técnica de Stop Motion:

“MadameTutli-Putli” Chris Lavis and Maciek Szczerbowski

“In the fall” Steve Cutts

“Vincent” Tim Burton

“Oh Miah” Blu – MUTO & Blackmill

“Father And Daughter” Michael Dudok de Wit

«Negative Space” Max Porter y Ru Kuwahata

“Felix in Exile” William Kentridge

“Big Bang” Blu – Speechless

«El Viaje de Said» Coke Ribóo

Vídeos de animación que nos están enviando los alumnos y alumnas de El Estudio

Reto Bodegón Curiosón

Duración: 5 días.

Cada día el reto será hacer un bodegón diferente con características muy especiales.

Tienes que conseguir entre todos los objetos de tu casa mínimo 5 que tengan la característica que proponemos cada día (por ejemplo, que todos los objetos sean rojos) y tienes que colocar todos los objetos juntos. Estos objetos serán la inspiración para tu dibujo (para el que puedes usar lápices de colores, rotuladores o pinturas de cualquier tipo que tengas en casa).

Puedes hacer el dibujo de diferentes maneras (1 o 2), la que te motive más (o hacer todas, incluso inventarte otra forma, si la inspiración te pide más y más Arte!):

1. Dibuja del modo más realista posible los objetos. Intenta representar la relación y diferencia de sus tamaños, las sombras de cada objeto para intentar mostrar su volumen, incluso puedes atreverte con la perspectiva.

2. Dibuja los objetos seleccionados, pero en este caso debes inventarte un lugar especial para colocarlos, puedes imaginarte que están volando en el espacio, que la familia está usándolos, que están a punto de caerse o de que se los coma un cocodrilo… lo que inventes, pero en el dibujo tienen que salir todos los objetos que hayas elegido.

Si quieres, haz una foto a tu dibujo y envíanosla por WhatsApp 644 59 56 31
¡la colgaremos en nuestra galería de imágenes!

Reto Día 1:
#BodegonCurioson_rojo

Reto Día 2:
#BodegonCurioson_cosas_pequeñas

Reto Día 3:
#BodegonCurioson_cosas_con_ojos

Reto Día 4:
#BodegonCurioson_cosas_ricas

Reto Día 5:
#BodegonCurioson_poetico
(A la manera de Chema Madoz)

Reto 5:  Chema Madoz es un fotógrafo muy especial, una especie de mago que transforma un bodegón normal en una idea nueva. Los objetos normales los coloca de una forma tan singular que nos hacen pensar en otra cosa. Este artista busca asociaciones diferentes, encuentros raros y crea nuevos significados uniendo varias cosas o modificando un poco los objetos. Fíjate en cómo con dos paletas de pintor ha creado una mariposa, o cómo el pescado tiene una espina muy muy peculiar.

¿Te atreves a intentar inventarte un “bodegón poético” de este tipo? Puedes hacer una fotografía o un dibujo, pero seguramente si haces un dibujo te será más interesante, pues podrás inventarte todos los objetos que quieras y crear nuevas ideas sin necesidad de tener los objetos en casa.

Aquí tienes tres ejemplos de Chema Madoz:

Botón Ilustrando un Relato Corto

*para Taller adultos e Infantil

El Reto que proponemos para esta semana es: “Ilustrando un relato corto”

Leed atentamente esta breve historia. Como siempre podéis hacer un dibujo o ilustrar varios pasajes de la historia. Os animamos a que hagáis varios bocetos para elegir la mejor composición, contexto y la acción que queráis resaltar. No corráis, dedicad el tiempo suficiente a imaginar qué puede hacer vuestra imagen más rica a modo narrativo y plástico.

¿Qué tipo de personajes te imaginas que viven en este mundo? ¿Qué tipo de ropa llevan? ¿Qué diferencias de aspecto existen entre unos y otros?

¿Cómo es ese lugar? ¿Cómo te imaginas que son las casas? ¿Y los paisajes de altura? ¿Cómo pintarías las zonas bajas de la ciudad?

¿Qué sensaciones podemos crear a través de los colores? ¿Y a través de las expresiones de los rostros de los personajes o su actitud corporal?

¿Qué ve la gente a través de sus ventanas? ¿Están diciendo o pensando alguna cosa?

Si quieres, haz una foto a tu dibujo y envíanosla por WhatsApp 644 59 56 31

 

 

RELATO:   ABRIL DE 1905

En este mundo se advierte instantáneamente algo extraño. No se ven casas en los valles ni en las llanuras. Toda la gente vive en las montañas.

En algún momento del pasado los científicos descubrieron que el tiempo fluía más lentamente cuanto mayor fuera la distancia desde el centro de la Tierra. El efecto era minúsculo, pero podía medirse con instrumentos extremadamente sensi­bles. Cuando se conoció el fenómeno, unas pocas personas, ansiosas por mantenerse jóvenes, se mar­charon a las montañas. Ahora todas las casas se construyen en el Dom, el Matterhorn, el Monte Rosa y otros terrenos altos. Es imposible vender casas en otras partes.

Muchos no se contentan con instalar sus ho­gares en la montaña. Para obtener el máximo efec­to, construyen sus casas sobre pilares. Las cum­bres de todo el mundo están cubiertas de estas construcciones, que desde lejos parecen bandadas de aves corpulentas con patas finas y largas. Quienes desean vivir más tiempo construyen sus casas con los zancos más altos. En verdad, algunas casas se elevan a casi un kilómetro de altura sobre esos delgados mástiles de madera. La altura se ha convertido en posición social. Cuando alguien debe alzar la vista desde la ventana de su cocina para mirar a un vecino, piensa que a ese vecino las articulaciones se le endurecerán más tarde, que no tendrá arrugas ni se le caerá el pelo ni perderá el deseo de un romance antes que él. Del mismo modo, una persona que mira una casa situada más abajo tiende a pensar que sus ocupantes son vie­jos, débiles y miopes. Algunos se jactan de haber vivido toda su vida en las alturas, de haber naci­do en la casa más alta del pico más alto sin haber descendido jamás. Celebran su juventud en sus es­pejos y caminan desnudos por sus balcones.

De vez en cuando un negocio urgente les obli­ga a salir de sus casas y entonces no pierden tiem­po: bajan apresuradamente sus largas escaleras, corren hasta otra escalera o hasta el valle, cierran sus transacciones y regresan tan pronto como pue­den a sus hogares o a otros lugares elevados. Saben que a cada paso el tiempo fluye justamente un poquito más deprisa y que envejecen un po­quito más rápido. A ras del suelo nadie se sienta. Todos corren llevando sus carteras o sus compras.

En cada ciudad hay una pequeña cantidad de residentes que ya no se preocupan de envejecer algunos segundos antes que sus vecinos. Estas almas aventureras descienden al mundo inferior durante varios días, descansan bajo los árboles que crecen en el valle, nadan sosegadamente en los lagos de cotas más cálidas, ruedan sobre la hier­ba. Apenas miran sus relojes y no saben si es lunes o martes. Cuando los otros pasan corriendo a su lado y se burlan, ellos se limitan a sonreír.

Con el tiempo la gente ha olvidado por qué la altura es mejor. No obstante, siguen viviendo en las montañas, evitan en la medida de lo posi­ble las regiones inferiores, enseñan a sus hijos a apartarse de los niños de niveles menos elevados. Toleran el frío de las montañas por el hábito y gozan de la falta de comodidades como parte de su educación. Hasta se han convencido de que el aire es bueno para sus cuerpos y, de acuerdo con esta lógica, se someten a una dieta de escasez y rechazan todos los alimentos, excepto los más su­tiles. Ahora se han vuelto huesudos, delgados como el aire, envejecidos antes de tiempo.

Fin

 Alan Lightman (1993): Sueños de Einstein, Tusquets, Barcelona.

 

Reto dibujando las manos

Dibuja las manos que están conviviendo contigo durante estos días, esas manos que no paran de lavarse y se han convertido de un momento a otro en el punto de mira y protagonistas de los comentarios de tantísima gente. Hagamos un pequeño homenaje a las manos. Te proponemos dos tipos de ejercicios, puedes elegir uno de ellos o hacer los dos, ambos se complementan y enriquecen mutuamente. Puedes usar cualquier tipo de material.

1. Dibuja varias manos en diferentes posturas del modo más naturalista posible. Puedes hacer algunos bocetos rápidos (si te resulta muy difícil prueba a realizar un eje vertical para organizar el encaje), también puedes probar a “geometrizar” sus partes para sintetizar las formas; en otro dibujo puedes reproducir las sombras o darle énfasis al contorno mediante una línea expresiva.

2. Haz un dibujo totalmente libre que conecte con ideas sobre las manos que te vengan a la mente. Puedes empezar a escribir palabras si te ayuda, pero sobre todo deja que el dibuja fluya sin juicios, sin dar importancia al acabado. Concéntrate en ir esbozando ideas, dibujos que descubran significados, conexiones, emociones, etc. En este dibujo buscamos construir una idea inacabada, una narración que no tenga final y sea un ensayo de procesos de elaboración.

Si quieres, haz una foto a tu dibujo y envíanosla por WhatsApp 644 59 56 31

1ª Clase Audiovisual: Historia de dos pintoras: Sofonisba Anguissola y Lavinia Fontana

En esta ocasión, tendremos  1ª y 2ª Clase Audiovisual los martes 18 y 25 de febrero de 19:00h. a 20:00h. sobre Sofonisba Anguissola y Lavinia Fontana.  Recorreremos la trayectoria artística de estas dos pintoras que alcanzaron reconocimiento y notoriedad entre sus contemporáneos, pero cuyas figuras, injustamente, se fueron desdibujando a lo largo del tiempo.

La clase será impartida por Manuel Rufo.

Goya. Dibujos «Solo la voluntad me sobra»

En esta ocasión, tendremos la 1ª y 2ª Clase Audiovisual los miércoles  22 y 29 de enero de 19:00h. a 20:00h. sobre la excepcional, por calidad y cantidad, exposición de dibujos de Goya: «Solo la voluntad me sobra» que podemos que visitar en el Museo del Prado hasta el día 16 de febrero.

Las clases serán impartidas por Francisco Soto Mesa.